纽约视觉艺术学院
一、纽约视觉艺术学院简介
美国纽约视觉艺术学院（School of Visual Arts 简称SVA），1947年成立，是位于纽约市区内的著名私立艺术学院，其所有校区位于纽约市区曼哈顿，地处全美国最中心的文化艺术中心地区，横跨纽约市区东西两岸，是近几年名声鹊起的学校。
纽约有超过一半的艺术家和设计师都是从SVA毕业的，纽约视觉艺术学院曾在10,000名西方设计师艺术家投票下，被选为历史50年以来最重要的三所设计与艺术学院之一，也被评为在50年内最顶尖的设计专业学院，学院主席Milton Glaser被评为是历史50年以来最重要的设计师。
学校一共拥有大楼17座，论规模来说也是世界第一，SVA是国际艺术教育领域公认的领导者与创新者,是公认的“美国设计与艺术“最高峰。目前SVA共有学生4000人，其中包括1000名留学生，受美国中部各州大专院校协会高等教育委员会认可，也是美国全国艺术与设计学校协会等知名艺术类协会认可的会员。
美国纽约视觉艺术学院是美国就业率最高的艺术学院之一，也是外国学生获得绿卡机会最多的美国艺术院校之一。同时，该校中国区主任表示，与别的艺术院校不同，该校1000多名教师本身就是专业的艺术家，纽约大约40%的设计师都是来自该校。
专业设置
1.广告专业（Advertising）4年制，SVA的广告专业是全美最好的，同时学校老师多是在纽约乃至美国的广告、设计公司任职，而且，学院与很多著名广告公司有合作，开展项目，因此，学生有充足的机会来实践他们在学院里学到的东西。专业在大二大三期间学生就有实习机会，商业氛围浓厚，所以的就业率很高，高达87%。主要学习排版印刷、数码产品、3D设计、动态平面等等知识技能。
学生多在以下著名公司工作Weiden&Kennedy,DDB,DeVitoVerdi,Ogilvy&Mather,Goodby,Silverstein&Partners,CrispinPorter&Bogusky,等等。
2.动画专业（Animation）
4年制，SVA的动画专业有40多年历史，学术经验丰富，师资力量雄厚，教授多在著名的动画工作室工作，有业界领先的导演，纯艺术家，摄影家，特效大师，广告大师等等人才，手把手向学生传授动画领域内的专业知识技能，和最前沿的科技思想。课程包括：创新绘画技巧，讲故事和故事版制作，以及各种软件的使用：Photoshop,Flash,MAYA,AfterEffects,ToonBoomandDirector。专业还与校友拥有的Plympton,TitmouseandAugenblickstudios工作室合作，让学生有大量实践实习机会，专业学生为UNICEF,UNESCO非盈利组织做过动画，毕业后去向多是：DisneyAnimationStudios,DreamWorksAnimationSKG,WarnerBros.Animation,BlueSkyStudios,Nickelodeon,LucasfilmAnimation,SonyPicturesAnimation等等国际著名的动画工作室工作。
3.卡通专业(Cartooning)
4年制，作为学院最古老的专业之一，在20世纪40年代，卡通的黄金年代成立，历史悠久，专业强大。专业教授卡通绘画制作中的颜色，透视技巧，同时还有动画中的情节设计、对话设计等，让学生在连续的一帧帧的图像里说出自己要表达的故事。
校友也很厉害，像KlausJanson(DarkKnightReturns,Daredevil)toGaryPanter(PeeWee’sPlayhouse,Jimbo)toBeckyCloonan(Demo)等，学生前景一片光明。
计算机艺术，电脑动画与视觉效果专业(ComputerArt,ComputerAnimationandVisualEffects)
本专业纽约最好的电脑动画专业，教授3D动画、视频设计、电脑程序使用、动画脚本和电玩设计等技能。课程包括电脑动画的2D3D平面整合，视觉处理，特别是3D技术，在3D模型、光线、纹理、动态等方面，传授专业的知识技能。专业毕业生多是去byBlueSky,PIXAR/Disney,Dreamworks动画工作室以Vfx索尼等工作，前途光明。
4.电影与视频专业（Film&Video）
4年制，本专业强调特立独行即个人特色。学生可以专门研究导演、剧本创作、电影艺术、编辑和声效之中的一个方向，也可以综合发展。教学方式为合作式教学，老师和同学组成项目组，完成在电影视频方面的作品，实践、探索、学习。
毕业前景良好，电影与电视是纽约增长最快的产业，5billion$的市场，需求100000个员工。纽约5大工作室都与专业合作，每年创造2000个岗位。
5.纯艺术专业（Fine Arts）
4年制，纽约附近最好的纯艺术专业，专注于雕塑、油画素描、录像、版画复制和新媒体，将传统媒介与数码技术结合，从传统纯艺术理论实践到数码雕塑创作，专业为学生创造良好的艺术氛围，学习加实践，传统与前沿科技结合，培养全面的纯艺术人才。
在学校内外，学生有很多交流机会，包括艺术家工作室实习，个人作品展览、指导等。
6.平面设计专业(GraphicDesign)
4年制，纽约最好的平面设计专业，专门培养平面设计的接杰出艺术家，课程三大板块为平面设计、3D设计和动态平面，学生会学习平面设计在比例、纹理、对称、线条、颜色、色调、平衡、对比、图示案例和透视等方面知识。
专业教师多是著名工作室的设计师，经验丰富；他们会对学生进行一对一的专门训练，开展工作室教学，培养学生设计动手能力，培养他们具有个人特色的艺术思维视角。毕业后学生多从事包装设计、编辑设计、信息涉及、出版社及、CD包装、书籍包装、环境设计和网页设计等工作。
7.插画专业（Illustration）
4年制，本专业很强大。主要教授学生插画创作的知识技巧能力，鼓励学生释放想象力，养成特立独行的独特个人艺术风格。
毕业校友很多都获得过美国插画乃至世界插画大奖，学生为The New Yorker,The New York Press,Mad Magazine,and The Village Voice等杂志做过杰出的作品，校友Stephen Savage为纽约时报评选的最畅销书Polar Bear Night做过插图，Jonathon Rosen曾在热门电影Sleepy Hollow中做过插画。本专业商业化气息非常浓厚，很赚钱。毕业生前途钱途一片光明。
8.室内设计专业（InteriorDesign）
4年制，SVA的室内设计有强大内部外部资源，地处纽约，美国乃至世界上最大的城市，室内设计市场广阔，学生能有机会接触室内设计最新的技术理论，并实践他们自己的艺术想法。专业课程包括公寓、饭店、办公室、学校、博物馆、游艇等等建筑的室内设计。还会有和室内设计有关的建筑工程管理，项目管理，公司经融、管理等课程，以及专业的生产和场景设计、高级计算机渲染技术、设计与建筑等方面的课程。教学方法：工作室项目训练教学。
校友：JoWalker,室内设计的领军人物;RalphOttaiano,AIA公司;Levien&Company,Inc.;LarryBerger,TPGArchitectur设计师;MihaiRadu,RaduArchitectsandArchitectonCallfortheUnitedNations校长;NevilleLewis,InteriorDesignGoldMedalwinner，这些人牛大了。学习期间有大量进公司、工作室实习的机会，毕业后进入纽约乃至美国各大室内设计公司工作。学生就业前景光明。
9.摄影专业（Photography）
4年制，纽约最好的摄影专业，传授学生摄影技能和摄影知识，使学生在毕业后能熟练处理黑白、彩色摄影材料，处理摄影工作室的灯光，熟练使用中型大型相机，处理数码材料，摄影门类包括时尚摄影、景物摄影、生活静态摄影，肖像画，新闻报道摄影等。
全体100多名教员，包括著名摄影艺术家，评论家，出版人和图片编辑师，都有丰富的摄影教学经验，全面培养学生：不论是摄影技巧还是摄影欣赏评论能力。
校友Tina Barney,Gregory Crewd son,Glenn Luchford,Platon,Taryn Simon and Lorna Simpson，世界著名的摄影艺术家。此外，学院还有专业的工作室、设备供学生实践使用。
10.视觉批判专业（Visual and Critical Studies）
4年制，新兴的前沿专业，教会学生欣赏、理解、评论艺术作品的能力，课程会开展艺术历史、艺术流派、艺术哲学等等内容的讲解。最终目的，为学生培养一个成熟、敏锐的艺术大脑以及艺术欣赏评论的技能。 1.艺术实践专业（Art Practice）
3年制，SVA的艺术实践是跨学科专业，专业有美国乃至全球领先教授、艺术家，在配以大量的外部实践实习机会，给予学生艺术家必备的智慧、美学审美、技巧与实践技能。
学期期间，学生可以自由出入学校，探索、学习自己感兴趣的东西，为将来成为独立艺术家做准备。
2.电脑艺术专业（Computer Art）
2年制，SVA电脑艺术专业很火爆，师资强大，全球著名的艺术家，评论家，业内专家；专业设施一流，被ImagineFX杂志评为世界顶尖10大大学工作室之一。专业毕业生多去IndustrialLight&Magic,等著名工作室。
课程第一年为基础学习，包括工作室，艺术史，电脑系统和软件使用；第二年为论文工作，包括一些列的批判学习和先进领域知识学习。
3.设计专业（Design）
2年制，SVA的设计专业注重商业与平面设计的高度专业结合，把设计思想注入商业领域的品牌、出版、编辑、包装和产品方面，将学生领入设计的更高、更实用的层次。近年来，学院成功地把大批学院转换成作家、生产者、企业家。
学院的MFA工作室每天24h对学生开放，校友blog，学生作品画室。这些设施，都为学生的设计道路添砖加瓦。
4.社会创新设计专业（Design for Social Innovation）
2年制，本专业综合设计、社会创新和企业管理等课程，致力于把学生培养成用设计创新为社会谋福利的企业人。校友老师Bab son,Pop Tech,Buffalo Niagara Medical Campus系世界顶级人才，为专业提供世界最前沿的设计工具技术和理念。课程涉及社会科技、医疗保障、生态系统、动作和游戏设计、自然科学和新型商业模型，教学方法为项目学习——与真实客户接触，在实践工作中历练成长。
5.纯艺术专业（Fine Arts）2年制课程，专业鼓励个人艺术的表达，鼓励艺术探索和艺术试验。教师和学员之间关系紧密，给与学生专业艺术指导和关注。教员多为国际知名艺术家，作品多是被艺术收藏家收藏，或者上过各大艺术杂志的评奖。
另外，学校还有很多的客座教授，开展讲座，与学生和交流，评论学生作品。
6.视觉插画专业（Illustration as Visual Essay）
2年制，专业设计插画作品，教授学生结合图片和文字的能力，形成自己的插画艺术风格。教师包括插画师、纯艺术家、电脑艺术家、作家和历史艺术导师，他们多是领域内的佼佼者。
在校期间，工作室24小时对学生开放，教员也和学生构成紧密的师生关系。在导师的指导下，学生能养成一级的艺术审美、艺术视角、艺术思维。
7.交互设计专业（Interaction Design）
2年制，专业以人为本，关注与：交互设计、设计研究、人机互动、界面设计、平面设计，信息架构和普适计算，旨在引导学生创新地解决人类生活问题，培养原型设计和相符实际运用，将商业想法转换成新产品、服务能力。
课程以实践为主，毕业后学生将成为职业设计师，企业家，为人类生活的改善做贡献。
8.摄影媒体和相关媒介专业（Photography,Video and Related Media）
2年全日制，3年非全日制，专业成立于1988年。外界评论：来SVA学摄影MFA是正确的选择。专业开展广泛、创新的摄影课程，包括静态和动态摄影，鼓励学生创造在新世纪摄影行业的所需的新技术、新历史、新批评主义和新专业实践技巧。专业毕业学员大多是参展艺术家、新闻和商业艺术家、教授、学者等。
9.产品设计专业（Products of Design）
2年制，专业致力于将产品、消费、商业和设计结合，通过学生动手实践和引领激励的学习方法教授学生产品设计策略、技巧和叙事的能力，最后引导学生解决问题、创造价值。
教学计划多种多样，从DIY产品到限量版产品设计，从按需产品设计到大量制造产品设计，从商业投机设计到艺术设计，应有尽有。
10.社会纪录片专业（Social Documentary Film）
2年制，社会上的社会纪录片越来越多，纪录片想要出名越来越年。SVA的社会纪录片专业会给有意纪录片的艺术家（不只局限于电影视频专业，对相关学位没要求）帮助，提供训练，教授理论知识、实践技能，做出有创造新的社会纪录片，影响世界，改变世界。
本专业位于世界上最活跃、产量最高的纪录片制作社区里，先天条件优越，学生能有大量实践、实习机会，实践所学，学习新的、专业的知识、理论、技巧。
近年来，学生毕业生校友的作品遍布全球，中国、印度尼西亚、危地马拉和维也纳等地方，取得极大地社会反响。
11.数字摄影专业（Digital Photography）
数字摄影是为期一年的全日制课程，课程紧凑有效，课程走在数字摄影技术和数字摄影美学的前沿，关注数字摄影的最新设备。教学人员经验丰富，届时还会有大量的客座教授授课。
申请要求
语言成绩：雅思 6.0;托福 65-79;PTE 53;SAT/ACT(非必须)
申请材料：在网上提交成绩单、意向陈述、作品集、SAT或ACT成绩和语言成绩。
本科生作品集要求同研究生
作品集应当反映个人的艺术背景和经历，体现个人的最佳能力，不建议同学们仅仅为了体现媒形式介的多样性而牺牲质量。作品集应当包含15到20张近期艺术作品，以及一张近期通过观察完成的素描。
如果想要申请奖学金，作品集一定要用电子方式(通过Slideroom)发送。不接受网站链接形式的作品集。
1、一般要求
适用于以下专业：广告，动画，卡通、计算机艺术，计算机动画和视觉效果，纯艺术，设计，插画，室内设计，视觉和批评研究。
绘画样本是作品集中最重要的部分，可以包括自画像、人物绘画、物体研究、景物和风景画(可以放二位参照物，但不能过多)。
学校欢迎能体现申请者色彩感的色彩画、版画、素描以及拼贴画作品。探索构图、光线、形状以及空间关系的三维作品应该用数码方式提交，并附上各个角度的照片。也可以包含设计项目和电脑生成的图片，但是不能过多。申请计算机类别的设计专业应提交绘画作品。也可以附上近期作品的素描本。
2、摄影和视频专业作品集要求
摄影和视频专业的申请者应当提交10到20个摄影或视频作品。提交视频的申请者也要同时收录至少五张照片。作品集应该通过Slideroom或CD-R提交。
建议最好探索一个连贯的主题或特定的概念。作品集应该反应申请者的概念、兴趣，和他们对构图、光线、形状和空间的理解。
3、电影专业作品集要求
电影专业的作品集应该是一个分为两部分的电影文章或电影卷轴。
电影和视频作品需用DVD或通过Slideroom提交。长度不得超过三分钟，但可以提交长视频的节选。如果要寄DVA，格式应为mov。申请人需要附上一份对视频制作的文字描述。
关于该文章的具体要求
第一部分：申请者须描述一个想象故事，或者一个重要事件，字数五百个单词以内。文章须写成短篇小说的新式，有明确的开头、中间和结尾。
第二部分：申请者须把第一部分的内容用电影术语扩展成一篇千字以内的文章。文章最好能在视觉上达到非常生动。申请者作为电影制作人须能用艺术手法吸引读者，讲述事件或故事背后的意义，为读者带来生动的体验。
文章不一定要是剧本。招生办主要关注申请者的叙事能力，以及图像、概念和情节融合的成功程度。
文章必须是双倍行距，打印整齐，每页标上序号，并用标签附上申请者的名字。
语言成绩：雅思6.5+; 托福79+; PTE 53+
申请材料：在网上提交目的/个人陈述、简历、作品集和额外要求、成绩单、推荐信、语言成绩，有可能会面试。
一、奖项具体
如果得过具有竞争类的国际性奖项，一定要写得具体，如果拜访过某位教授，也要写出具体的名字和经历，一定要真实可信、详实。
二、作品集
艺术类专业的申请都是要交些作品集的，如果没上过大学或只上过大专（FIT只认可国内正规院校本科学历），只能凭服装作品集去申请，做作品集有是一件很麻烦的事。就本科而言，作品集需要你体现美术功底，服装效果图，插画什么的，还有制作服装，从灵感，思考过程，制作过程，成品都要拍照，打印装订成册。
6月以前，准备好硬件考试，英语考试；7月-10月，采集文书素材，进行选校，文书创作等前提初步工作，准备作品集各个学校要求不一样，要准备多套方案；10月，互相沟通学校的问题，达成一致，沟通文书的问题，学生提出修改意见，文书定稿；11-12月，完成大学网申，送分，邮寄材料到学校，进行套磁；
次年1月，紧密联系学校(跟催和套磁)，跟学校核实材料是否齐全，若不齐全，立刻补充材料给学校；2-4月，紧密联系学校，追踪录取；5月初，确定学校，并立即约定面签时间，转到签证中心进行签证辅导，签证模拟；6-7月，通过签证，体检，进行行前准备；8，飞往美国。
